京剧 艺术大师 杜近芳

杜近芳，女，生于北京。

幼年随京剧名家律佩芳学习青衣，10岁起即登台演唱，曾受陈世鼎、刘玉芳等前辈艺人指教。1947年搭杨宝森、谭富英的班挂二牌，上演剧目有《伍子胥》、《红鬃烈马》、《桑园会》、《二堂舍子》、《三娘教子》等。1948年拜“通天教主”王瑶卿为师，受到王瑶卿悉心教导，并向王瑶卿子侄、梅兰芳早年的琴师王少卿求教《宇宙锋》、《凤还巢》、《霸王别姬》、《奇双会》、《金山寺》、《贵妃醉酒》等梅派戏。1949年自己组班在北京、济南等地演出。1949年10月受邀搭李少春组织的北京起社，在上海天蟾舞台与姜妙香、李少春、袁世海等合作演出《玉堂春》、《霸王别姬》、《凤还巢》、《孔雀东南飞》、《贩马记》、《野猪林》等剧目。杜近芳因此名扬上海滩，并在上海拜梅兰芳为师，受到梅兰芳悉心指教。也曾问艺于徐兰沅、周昌泰、姜妙香等与梅兰芳合作过的前辈或琴师。1951年加入中国戏曲研究院京剧实验工作团（后转为中国京剧院），长期与李少春、叶盛兰、袁世海等艺术家同台合作演出，其艺术水平迅速提高日臻完善。在中国京剧院的艺术创作群体中，她参与创造了大量新编剧或改编历史传统剧目。

她凭着先天的聪颖和对京剧艺术的执着追求，创造了大量感人至深的舞台艺术形象。其艺术风格兼融梅（兰芳）、王（瑶卿）而有自己的创造，既有婀娜娇艳之美，又具刚劲坚实之力。她的演唱音色甜美、圆润清醇， 能够以声传情；吐字清晰，善于控制气息、音量和节奏；运用真假声结合，恰到好处。这使她的唱腔富有强烈的艺术感染力，其舞台形象秀丽典雅，善于刻画各种不 同的人物，无论是古代人物乃至神话人物的祝英台（《柳荫记》）、白素贞（《白蛇传》）、谢瑶环（《谢瑶环》）、李香君（《桃花扇》），还是现代人物喜儿 （《白毛女》）、小白鸽（《林海雪原》）、黄英（《柯山红日》）、吴清华（《红色娘子军》），都能在舞台上表现得栩栩如生，给观众留下了深刻的印象。

她主演的《柳荫记》、《白蛇传》，唱腔都是由王瑶卿精心设计的。这两出戏的唱腔既严格遵循传统，又富于革新创造。她的演唱婉转流畅，缠绵悱恻，声情 并茂，感人至深。许多唱段成为50-60年代广为传唱的精品。其中《白蛇传·水斗》一折，她还采用了武旦行的打出手来刻画白素贞的英武与坚贞。 田汉编写的《谢瑶环》一剧在1961年经杜近芳首演，轰动一时。此后各地方剧种争相搬演，蜚声大江南北。杜近芳将女扮男装的女巡按谢瑶环刻画的动人心弦。在她不畏强权为民除害时，采用了叶（盛兰）派小生的[娃 娃调]唱法，表现出人物的刚强、壮烈、慷慨激昂；而在花园中对月长叹，思念恋人时，又唱得柔情无限，表现出古代女性的独特情怀与风貌。在1958年中国京 剧院演出的 现代戏《白毛女》里，她创造性地饰演了农家女儿喜儿。成功地运用各种京剧艺术的传统手段与技巧，刻画了这个农家女儿的淳朴与天真，及其在受到恶霸地主黄世 仁的残酷迫害后的满腔仇恨与激烈反抗。杜近芳首演的新编、改编剧目还有《牛郎织女》、《蝴蝶杯》、《玉簪记》、《桃花扇》、《佘赛花》、《梁红玉》、《桃 花村》、《满江红》等。

杜近芳曾多次出国演出，传播中华文化。1955年随中国艺术团访问了法国、意大利、比利时、丹麦、瑞典、挪威等欧洲八国；1956年又赴智利、乌拉圭、巴西、阿根廷等南美洲国家演出；1957年参加在莫斯科举行的第六届世界青年与学生和平友谊联欢节，以《拾玉镯》、《嫦娥奔月》两剧和清唱《金水桥》获得两枚金质奖章和一枚银质奖章；1960年到加拿大和中美洲三国演出；1964年再访法国和比利时等。作为历次出国演出艺术团的主演，杜近芳为向世界人民介绍京剧艺术作出了重要贡献。她还在1985年到香港演出《白蛇传》，1990年又到香港参加纪念徽班进京200周年的演出活动，许多台湾和国外的戏迷也赶到香港观看，1993年5月她随中国京剧院赴台演出团一行97人首次赴台湾，演出《白蛇传》、《穆桂英挂帅》、《龙凤呈祥》、《凤还巢》等剧目，促进了港澳台和内地的京剧交流。1992年杜近芳获第二届中国金唱片奖。2004年因首创京剧旦角的科学女性发声方法，并将人物心境与京剧传统的象征性动作有机结合，为京剧的程式动作赋予新的生命，获第三届造型表演艺术终身成就奖。

杜近芳与李少春、袁世海合演的古装戏《野猪林》和参与演出的现代戏《红色娘子军》都被拍摄成彩色戏曲影片。1976年以后，中央新闻纪录电影制片厂又先后将其《断桥》、《廉锦枫·刺蚌》、《谢瑶环·花园》等摄制成了影片。

杜近芳京剧音配像录音主要剧目有：《西厢记》（上、下）、《白蛇传》、《柳荫记》、《桃花扇》、《谢瑶环》、《野猪林》、《蝴蝶杯》、《玉簪记》、《佘赛花》、《桃花村》、《白毛女》、《奇双会》等。